Affinity Designer voor Illustratie – Mijn verhaal op Affinity Spotlight

In de loop der jaren heb ik geëxperimenteerd met een breed scala aan kunstbenodigdheden en software om mijn illustraties tot leven te brengen. Toen ik Affinity Designer voor illustraties ontdekte, werd het al snel een essentieel onderdeel van mijn creatieve proces.

Iedereen heeft zijn eigen benadering van creëren. Voor sommigen zijn traditionele media — potlood, stiften, kleurpotloden, waterverf — de voorkeursmethode. Voor anderen openen digitale tools nieuwe mogelijkheden en flexibiliteit. In dit bericht wil ik graag delen hoe mijn illustratiereis zich ontvouwde, in de hoop dat het je inspireert om je eigen creatieve pad te vinden.

Van Potloden tot Pixels

Zoals veel illustratoren begon ik met papier, een potlood en kleurpotloden. Ik hield ervan om kunstwinkels te bezoeken en was altijd nieuwsgierig naar nieuwe materialen. Een tijd lang richtte ik me op markers, waarbij ik experimenteerde met kleur en lijnen.

Het bekijken van illustraties in tijdschriften, op sociale media en in grafisch ontwerp heeft mijn smaak en visuele voorkeuren gevormd.

Uiteindelijk werd ik nieuwsgierig naar digitale illustratie. Ik begon Clip Studio Paint (voorheen Manga Studio) te gebruiken, en dankzij YouTube-tutorials leerde ik hoe ik digitaal kon schilderen. Mijn werk had toen een cartoonachtige uitstraling.

Overstap van Adobe naar Affinity Designer voor Illustratie

Via een lokale cursus “ontwerpen met vectoren” leerde ik Adobe Illustrator kennen. Werken met vectoren was een compleet andere wereld dan digitaal schilderen, maar ik werd aangetrokken door de precisie en flexibiliteit ervan.

Ik bleef Illustrator jarenlang gebruiken — totdat Adobe overstapte op een abonnementsmodel. Als hobbyist en later als zelfstandig creatief werd het te duur voor mij.

Toen ontdekte ik Affinity Designer voor illustratie, en het bleek precies te zijn wat ik nodig had.

In eerste instantie was ik er niet zeker van of Affinity Designer dezelfde flexibiliteit zou bieden die ik gewend was van Illustrator. Maar ik ontdekte al snel dat het alles had wat ik nodig had — en meer — allemaal in een eenmalige aankoopvorm.

Als je alternatieven voor Adobe Illustrator onderzoekt, kan ik je echt aanraden om Affinity Designer eens te proberen, vooral als je graag vectorprecisie combineert met creatieve vrijheid.

Affinity biedt ook een gratis proefperiode van 7 dagen aan, wat mij hielp te beslissen of de interface voor mij werkte. Het is een beetje anders dan die van Adobe, maar zoals met elke nieuwe tool is het een kwestie van doen, proberen en leren. Al snel werd het een tweede natuur.

Affinity Designer blijft zich ontwikkelen, en hoewel ik niet alle tools gebruik die het biedt, voldoen de essentials uitstekend voor mij: de Pen Tool, Brush Tool, Gradient Tool en nog een paar andere. Er zijn volop tutorials beschikbaar op YouTube, en het gebruikersforum is actief en behulpzaam.

Waarom Ik Affinity Designer Kies

Een van de dingen die ik zo geweldig vind aan Affinity Designer is de mogelijkheid om te schakelen tussen de Designer Persona en de Pixel Persona. Ik gebruik de Pixel Persona om ideeën te schetsen en textuur of schilderachtige accenten toe te voegen om een illustratie af te maken. Het merendeel van mijn werken is opgebouwd uit vectorvormen, verrijkt met zachte, pixelgebaseerde details.

Affinity Designer voor illustratie op de iPad met de Apple Pencil – tekenen van een rode kat die uit het raam kijkt naar een Nederlands landschap.

Kleuraanpassingen zijn ook eenvoudig: ik kan meerdere objecten tegelijk bijwerken met slechts een paar klikken. Het is intuïtief en efficiënt, wat mij helpt om in de creatieve flow te blijven.

Affinity Designer is mijn go-to-programma geworden — ik gebruik niets anders. Het ondersteunt mijn hele creatieve workflow, van schets tot uiteindelijke afdruk.

Omdat ik nu een klein creatief bedrijf run dat art prints en posters in verschillende formaten aanbiedt, is vectorgebaseerd artwork essentieel. Het zorgt ervoor dat mijn ontwerpen haarscherp blijven, ongeacht hoe groot de poster wordt afgedrukt.

Ook vermeldenswaardig: de software is beschikbaar voor zowel desktop als iPad. Ik werk zelf liever op desktop (Windows), maar ik vind het geweldig dat ik kan overschakelen naar mijn iPad als ik op reis ben. De app werkt naadloos met de Apple Pencil, waardoor het een geweldig hulpmiddel is voor schetsen en illustreren onderweg.

Waarom ik Affinity Designer Voor Mijn Illustraties Gebruik

Ter samenvatting, dit is waarom Affinity Designer zo goed voor mij werkt:

  • Eenmalige aankoop – geen abonnement

  • Overzichtelijke, intuïtieve interface

  • Eenvoudig schakelen tussen vector- en pixelworkflows

  • Geweldige tools voor schetsen, kleuren en het afwerken van je werk

  • Perfect voor het maken van afdrukken met een hoge resolutie

  • Beschikbaar voor zowel desktop als iPad

  • Werkt naadloos met Apple Pencil op iPad: ideaal voor het creëren onderweg

  • Actieve community en veel tutorials beschikbaar

Interview op Affinity Spotlight

In 2022 werd ik via Instagram benaderd door Melanie van Affinity, die me uitnodigde voor een interview op hun blog, Affinity Spotlight. Het was zo’n eer! Ik heb het enorm gewaardeerd om meer te delen over mijn creatieve reis en hoe ik werk met Affinity Designer.

Benieuwd naar het volledige interview getiteld ‘In Je Verbeelding Is Alles Mogelijk’? Je vindt het hier:

Let op: deze post is niet gesponsord door Affinity of Serif. Ik gebruik en vind de software gewoon geweldig, en ik voelde me vereerd om te worden uitgelicht in Affinity Spotlight.

Wil Je Mijn Creatieve Reis Blijven Volgen?

Blijf geïnspireerd en op de hoogte van mijn nieuwste verhalen, illustraties, producten en creatieve avonturen. Meld je aan voor mijn nieuwsbrief en ga met me mee op dit spannende pad!

Subscribe

* indicates required